Musiikilla on aina ollut tärkeä rooli taiteen alalla: ajattele vain musiikkia mukana Kreikan teatterissa, joka tehostaa sanan dramaattista vaikutusta (kuvien kuvaaminen) ja elettä (joka mieluiten asettaa kuvat liikkeelle parannettava vuorovaikutusta katsojien kanssa. Ne, jotka ovat fyysisesti ja / tai henkisesti sairaita, eivät tee mitään, vaan keskeyttävät viestintäprosessin sekä ulkoisen maailman että itsensä kanssa. Yhteydet ja normaalit suhteet ympäristöön ovat heikentyneet ja yksilö saavuttaa vähitellen sellaisen eristyksen, että hänestä tulee muukalainen. Sairas kohde imeytyy yhä enemmän paksuun sumuun, jossa muuttuvat herkät, henkiset ja emotionaaliset prosessit. Ulkoisesta todellisuudesta tulee usein jotain tuntematonta ja uhkaavaa, mikä ei enää heijasta sen sisäistä maailmaa ja / tai päinvastoin. Musiikki voi auttaa tutkimaan, hajottamaan tätä sumua ja helpottamaan itsensä ja muiden tietämyksen hankkimista ja kehittämistä . Tässä yhteydessä on tärkeää mainita ensisijainen terapeuttinen elementti, jota tarvitaan musiikkiterapiassa: relaatioelementti . Psykodynamiikassa voisimme sanoa, että henkilö ei ole suhde. Terapeutti kuuntelee sekä musiikkia, joka on improvisoitu potilaan ja musiikin henkilön välillä. Voimme silti sanoa, että henkilö " on " musiikin sijasta " on " musiikissa. Musiikki ei ole henkilö, vaan henkilö itse. Terapeutti liittyy potilaaseen, koska muusikko sijoittaa itsensä musiikillisen pistemäärän eteen ja yrittää lukea, tulkita, hänen henkilöönsä kirjoitettua musiikkia. Tajuton ei itse asiassa ole suoraan yhteydessä, vaan tarvitsee symbolisen - metaforisen välittäjän, joka "tarkoittaa" (merkityksestä) ja paljastaa sen varjopuolen. Jungian harkinnan mukaan on olemassa arkkityyppisiä rakenteita, jotka toistuvat unelmissa ja yleiset myytteissä, jotka antavat pääsyn ihmisen psyyken kollektiiviseen tasoon. Jungin mukaan tämä taso pysyy terveenä myös potilailla, joilla on mielenterveyshäiriöitä. Kuntoutusohjelman yhteydessä voimme siis aktivoida vuoropuhelun henkilön terveen osan kanssa ottamalla yhteyttä tähän tasoon. Arkkityyppi, unelma, mielemme luovat kuvat ovat tajuttoman metaforiset välittäjät, ja terapeutin on osattava herättää ja kaapata niitä vastaavia kuvia ja emotionaalista sisältöä, mikä musiikki tuottaa musiikkiterapiaprosessissa. Kuvien ja musiikin käyttö mahdollistaa toimivan ja edustavan psyykkisiä ja emotionaalisia prosesseja, jotka liittyvät transformatiiviseen polkuun sen kehitykseen. Mielestämme on helpompaa seurata tunteita kuin edeltää sitä, joten on tärkeää toimia emotionaalisen ulottuvuuden mukaisesti. Musiikkiterapia viittaa ajatuksiin ja käytäntöihin, joita yhdistää vakaumus siitä, että äänen kokemuksella, jos sitä ohjataan, voi olla ennaltaehkäiseviä, kuntouttavia ja parantavia toimintoja sekä henkilökohtaisia ja ammatillisia koulutusresursseja. Yksi musiikkiterapian määritelmistä on seuraava: "Musiikkiterapia tarkoittaa aktiivisen musiikillisen kokemuksen käyttöä (jossa musiikkia tuotetaan tuottamalla yksilön tai ryhmän luovaa ilmaisua sosiaalisen viestinnän näkökulmasta) tai" passiivista "(jossa musiikki hallitsee) ”kuunteleminen tai rytmisten-musiikillisten ärsykkeiden ottaminen käyttöön”. Näiden kokemusten tarkoituksena on ihmisten, aikuisten tai lasten toipuminen, yhteiskuntaan sopeuttaminen, sosiaalinen integraatio, joka kärsii erilaisista haittavaikutuksista, jotka rajoittavat heidän suhteellista ja sosiaalista ilmaisua ". Musiikkiterapian kääntö on " henkilökohtainen prosessi ", joka perustuu itse prosessissa ilmaistuun suhteeseen, äänen ja musiikin avulla, joka perustuu yksilön tai ryhmän äänimusiikkiseen identiteettiin ( ISO ) [1].
Kiitän Giacomo Cassanoa, muusikko- ja musiikkiterapeuttia teoreettisesta tiedosta ja musiikkiterapian käytännön kokemuksesta.
[1] ISO: OR Benenzonin suunnittelema käsite, joka edustaa kohteen yksilöllistä musiikillista historiaa ("arkkityyppi"), jonka juuret ovat syntymästä lähtien (ja synnynnäinen) globaalien käsitysten ja tunteiden tasolla ja muodostuvat olennaiseksi osaksi kasvua.
